Mon parcours

J'ai grandi entre l'océan et la forêt, au Pays Basque, là où les Landes plongent dans l'Atlantique. Cette lumière-là, cette matière brute des paysages et des ateliers artisanaux, m'ont donné un œil avant de me donner un métier.

Le dessin est venu en premier, une façon d'observer le monde avant de chercher à le transformer. Je l'ai approfondi aux Beaux-Arts de Bayonne, puis à Paris, avant de me spécialiser à l'École Camondo, où j'ai obtenu un Master en Architecture Intérieure et Design. Cette formation m'a donné une double exigence, que je porte dans chaque projet : la culture du design et de la forme, et la maîtrise technique .

« Étudiez la nature, aimez la nature, restez proche de la nature. Elle ne vous décevra jamais. »
— Frank Lloyd Wright

Je n'ai jamais rien appris d'aussi juste qu'en regardant une vague reculer sur le sable, ou un arbre se courber sans jamais rompre. La nature ne dessine rien d'inutile — et c'est elle, plus que n'importe quelle école, qui continue de m'apprendre.

Une vision sensorielle du design

Pour moi, un objet ou un espace ne se juge pas seulement au regard. Il se vit en entier : le grain d'une matière sous la main, sa chaleur ou sa fraîcheur au toucher, l'odeur qui s'en dégage, le son qu'elle produit selon ce qu'on en fait. Tout cela compose une expérience — et c'est elle, plus que l'esthétique seule, qui crée le lien entre une personne et ce qu'elle habite ou possède.

C'est pour cette raison que chaque projet commence par l'observation et l'écoute : ressentir un lieu, comprendre un usage, écouter ce qu'une matière a déjà à dire avant même que je la travaille. Je cherche le dialogue entre trois forces qui, ensemble, donnent sa justesse à une création — la nature, pour la vérité de ses formes ; l'artisanat, pour la précision du geste ; l'industrie, quand elle sert l'idée sans jamais l'appauvrir.

« L'art est dans tout : dans un geste, un vase, une casserole, un verre, une sculpture, une manière d'être. »
— Charlotte Perriand

Cette phrase résume exactement ce que je crois : l'art ne commence pas où finit l'utile. Il est déjà là, dans la façon de tenir un outil, de poser un objet sur une table, de vivre avec ce qui nous entoures.